KLEJOTĀJS
\ VIETA, KURU GRŪTI IEVIETOT /
KLEJOTĀJS \ VIETA, KURU GRŪTI IEVIETOT / ir tiešsaistes izstāde, kuras centrā ir mākslinieku Indriķa Ģelža (dzimis un dzīvo Rīgā) un Elzas Sīles (dzimusi Rīgā, dzīvo Cīrihē), kuratoru Zanes Onckules (dzimusi Stučkā, dzīvo Rīgā) un Džoija Tanga (dzimis Honkongā, dzīvo Sanfrancisko) un mākslinieka un komponista Džo Namī (dzimuši Lansingā, dzīvo Londonā un Beirūtā) dialogs. Amerikāņu arhitekta, mākslinieka, dzejnieka un pasniedzēja Džona Hejduka zīmējumi no “Projekta Rīga” (1985) un triloģijas “Vladivostoka” (1983–1989) veido izstādes konceptuālo rāmi, kurā saskaras skulptūra, arhitektūra un dzeja. Ģelža un Sīles skulpturālās formas un Hejduka zīmējumus iztēlojies un digitālajā vidē pārcēlis arhitekts Juris Strangots (dzimis Rēzeknē, dzīvo Cīrihē).
KLEJOTĀJS \ VIETA, KURU GRŪTI IEVIETOT / sākotnēji tika izstrādāta kā piedāvājums fiziskai izstādei – Latvijas paviljonam 59. Venēcijas biennālē 2022. gadā. Lai arī nerealizēts, projekts ir mainījies, attīstījies un nonācis šeit – tiešsaistē.
2022. gada pavasarī sadarbībā ar nodibinājumu Arhiteksti un RISEBA Universitātes Arhitektūras un dizaina fakultāti, izmantojot Hejduka arhīva skices, dizainu un piezīmes, paredzēts no jauna izgatavot pilnā mērogā un pirmo reizi Rīgas pilsētvidē uzstādīt Džona Hejduka Rīgas projekta (1987) struktūras “Subjekts” un “Objekts”. Par godu projekta 35. gadadienai latviešu valodā tiks izdota Džona Hejduka grāmata “Rīgas projekts” (1987).
Dalībnieki
Indriķis Ģelzis analizē personisko pieredzi, atmiņas un mākslas vēsturi, izmantojot trīsdimensiju modeļus, lai digitalizētā veidā apvienotu un abstrahētu informāciju, kas šķietami veido datu karti, bet nepadodas apjēgsmei. Ģelža izpētes rezultāts ir plaknes un brīvstāvoši objekti-figūras, kas top mākslinieka studijā, metinot, lokot un griežot. 2014. gadā Ģelzis ieguvis maģistra grādu vizuālajā komunikācijā Latvijas Mākslas Akadēmijā un 2016. gadā maģistra grādu HISK (Higher Institute for Fine Arts) Gentē, Beļģijā. Pēdējās personālizstādes un duo izstādes Tatjana Pieters (Gente, 2021), Castor (Londona, 2020), Cinnnamon (Roterdama, 2019), ASHES/ASHES (Ņujorka, 2019), King’s Leap (Ņujorka, 2018), Belenius ar Adju Junkeru, (Stokholma, 2018), SUPRAINFINIT ar Viktoru Timofejevu (Bukareste, 2018).
Elza Sīle strādā ar iespējamību sarakstu (izvēlni), kas sastāv no vienībām un to izspēlēm (komplektiem). Apvienojot analītisko dalījumu ar mentālo iztēli, viņa veido psihotelpisko tipoloģiju leksiku plūsmā. 2019. gadā ieguvusi maģistra grādu Fine Arts ZHdK, Cīrihē. Pēdējās personālizstādes: GALERIE PHILIPPZOLLINGER (Cīrihe, 2021); unanimous consent (Cīrihe, 2020) un Kulturfolger Zürich (2020). Piedalījusies duo un grupas izstādēs, to vidū Kim? Laikmetīgās mākslas centrā (Rīga, 2020); Kunsthalle Zurich (Cīrihe, 2020); Hamlet (Cīrihe, 2020) un Galerie Kirchgasse (Stekborna, 2020). 2020. gadā saņēma Zurich Werkschau mākslas balvu un 2021. gadā Cīrihes pilsētas stipendiju.
Juris Strangots ir arhitekts un tetovējumu mākslinieks. Sadarbojies ar māksliniekiem, veidojot izstāžu projektus un mākslas instalācijas publiskajā telpā Latvijā un starptautiski. 2018. gadā ieguvis maģistra grādu arhitektūrā Oslo Arhitektūras skolā (AHO), Norvēģijā. Kopš 2017. gada strādā Hosoya Schaefer Architects birojā un ir izstrādājis vairākus konkursos pirmo vietu ieguvušus projektus, kā Savoņjinas lidosta Engadinā (2018) un Kristofa Meriana pamatskola Bāzelē (2019).
Džo Namī ir mākslinieki, pedagogi un komponisti, kuri strādā dažādos medijos – ar skaņu, performanci, skulptūru un video. Namī projekti fokusējas uz mūzikas un organizētas skaņas sociālajiem konstruktiem, piemēram, operu greznību un politiku, skaņās ietvertajiem dzimtes jautājumiem, militarizācijas krāsām un toņiem, instrumentu migrāciju un visu šo jautājumu komplekso tulkojumu – no valodas uz valodu, no partitūras uz skaņu, no bungu ritmiem uz deju. Pēdējās izstādes, izrādes un performances 1–54 Forum (Marakeša, 2020), Berlinale Forum Expanded (Berlīne, 2020), Mineapolisas Amerikas mākslas muzejā (ASV, 2019), Karaliskajā Ziemeļu mūzikas koledžā (Mančestra, 2020), V&A muzejā (Londona, 2019), Šarjahas Mākslas fondā (AAE, 2019) un ikmēneša dīdžeja rezidence Radio alHara.
Zane Onckule ir kuratore un Kim? Laikmetīgās mākslas centra programmas direktore (2010–2017, kā arī kopš 2020). Viņa ir bijusi 13. Baltijas triennāles (2018) līdzkomisāre un Latvijas paviljona līdzkomisāre 55. Venēcijas biennālē (2013). Kūrējusi izstādes starptautiski, to vidū: Kim? Laikmetīgās mākslas centrā, Rīga; Art in General, Ņujorka; Hesela mākslas muzejā, Ņujorka; CareOf, Milāna; Laikmetīgās mākslas muzejā “Garāža”, Maskava. 2014. gadā ieguvusi bakalaura grādu Banku augstskolā Latvijā un 2019. gadā ieguvusi maģistra grādu Kuratoriālo studiju centra programmā Bārda koledžā, Ņujorkā. Viņas raksti un recenzijas publicēti izdevumos: Artforum, Art Monthly, MoMA Post, Arterritory, Exhogonewrong.com, “Kultūras Diena”, “Foto Kvartāls” un citos.
Džoijs Tangs ir kurators, rakstnieks un mākslinieks. Viņš ir kūrējis izstādes starptautiski, tostarp Pensilvānijas Universitātes Laikmetīgās mākslas institūtā (Filadelfija, ASV), Pompidū centrā (Parīze), Tokijas pilī (Parīze), Laikmetīgās mākslas centrā FUTURA (Prāga). Viņš bijis mākslas sadaļas redaktors Bruklinā bāzētajam litaratūras žurnālam n+1, kurators Tokijas pilī, Parīzē, Kolumbusas Mākslas un dizaina koledžas Beeler Gallery izstāžu direktors. Patlaban viņš ir KADIST fonda Sanfrancisko direktors. Tanga raksti publicēti Artforum.com, The Brooklyn Rail, Flash Art, Kaleidoscope, ArtAsiaPacific, LEAP un This Is Tomorrow.
Džons Hejduks (1929–2000) bija amerikāņu arhitekts, mākslinieks, dzejnieks un pasniedzējs. 1950. gadā absolvēja Kūpera savienību zinātnes un mākslas attīstībai, 1964. gadā tur atgriezās, lai pasniegtu Mākslas un arhitektūras skolā. 1975. gadā kļuva par Arhitektūras skolas dekānu, kur nākamos 25 gadus attīstīja skolas slaveno pieeju pedagoģijai. Hejduks bija viens no būtiskās New York Five arhitektu grupas kopā ar Pīteru Eizenmanu, Maiklu Greivu, Čārlzu Gvatmeju un Ričardu Meieru. Pazīstams ar jaunu domāšanas veidu par telpu ieviešanu, kas joprojām ir ļoti ietekmīgi gan mūsdienu modernisma, gan postmodernisma arhitektūrā, kā arī ar viņa darbu-projektu sērijveida raksturu, elementiem tajos atkārtojoties, turpinoties un attīstoties. Lai arī Hejduks kļuva par vienu no ietekmīgākajiem divdesmitā gadsimta arhitektiem, viņš pats savas dzīves laikā gandrīz neko neuzbūvēja. Viņa idejas tika materializētas, kolektīvi sadarbojoties dažādiem interesentiem, kopienām un aktīvistu grupām.
Elīna Drāke ir Kim? Laikmetīgās mākslas centra izpilddirektore. Stažējusies Ludvigu laikmetīgās mākslas muzejā Budapeštā, Ungārijā. Vadījusi virkni vērienīgu Kim? Laikmetīgās mākslas centra starptautisko izstāžu projektu realizāciju, t.sk. Latvijas paviljonu 58. Venēcijas mākslas biennālē, Rikāra mākslas fonda galerijā (Parīze), CCA – Telavivas Laikmetīgās mākslas centrā, 13. Baltijas triennāli sadarbībā ar Viļņas Laikmetīgās mākslas centru (CAC) un Igaunijas Laikmetīgās mākslas centru u.c. Kūrējusi grupas izstādes kultūrtelpā “Hanzas Perons” un galerijā “Pilot”. Ieguvusi maģistra grādu mākslas menedžmentā Latvijas Kultūras akadēmijā, pašlaik papildina zināšanas Latvijas Mākslas akadēmijā Mākslas vēstures un teorijas programmā, kuratoru specializācijā.
Evita Goze ir Kim? Laikmetīgās mākslas centra projektu vadītāja, neatkarīga kuratore, māksliniece un žurnāliste. Vadījusi ISSP Galeriju (2018–2021), bijusi projekta vadītāja laikmetīgās mākslas festivālā Survival Kit (2017). Kūrējusi solo un grupas izstādes ISSP galerijā, Belgradas Fotomēnesī un PHmuseum tiešsaistes platformā un fotogrāmatu festivālu Self Publish Riga. Ieguvusi bakalaura grādu fotogrāfijā Braitonas Universitātē Lielbritānijā un maģistra grādu vizuālajā komunikācijā Latvijas Mākslas akadēmijā. Viņas raksti publicēti izdevumos British Journal of Photography, Tjej Land, “Kultūras Diena”, Arterritory, “Foto Kvartāls”.
Titri
Mākslinieki: Indriķis Ģelzis, Elza Sīle, Džona Hejduka arhīvs
Kuratori: Zane Onckule, Džoijs Tangs
Arhitekts: Juris Strangots
Skaņa: Džo Namī
Ierunājusi: Amira Gazalla
Iedziedājusi: Alija Al Sultani
Mājas lapa: Shadow Brand®
Video montāža: Ieva Kraule-Kūna
Izpilddirektore: Elīna Drāke
Projekta vadītāja: Evita Goze
Producents: Kim? Laikmetīgās mākslas centrs, Rīga, 2022
Atbalstītāji
Kultūrelpa, VKKF, Kultūras ministrija, Rīgas dome
Partneri
Nodibinājums ARHITEKSTI, Biznesa, mākslas un tehnoloģiju universitātes "RISEBA" Arhitektūras un dizaina fakultāte (FAD)
